CUERPO SUPERIOR OBOE

Como se puede observar en esta reproducción, en la parte superior figura el plano del escariador, y en la parte media, el plano del bloque de madera con las dimensiones elaboradas, a falta de la ampliación interior para alojar el tudel. Una de las primeras herramientas especiales que nos encontramos en la fotografía, es una broca de diámetro 6 m/m por 250 m/m de longitud mínima, iniciadora del interior del instrumento para el cuerpo superior. Con una longitud tan considerable, probablemente haya dificultades de poderla encontrar en ferreterías industriales; para aquellos que no la puedan conseguir, podrán recurrir a alargar una de longitud convencional con la soldadura de una varilla prolongadora, para este caso del mismo diámetro. Si el lector accede por la etiqueta “Chalumeau”, en la publicación de fecha 16 de octubre de 2009 y con la apertura del archivo pdf, podrá observar el método para prolongar una broca mediante soldadura, con la garantía de una excelente alineación posterior.
La rutina para tornear la pieza consiste en cilindrar el formato de madera, iniciar el agujero interior con una broca de obtener centros y posteriormente continuarlo con la broca larga de 6 m/m. Es conveniente señalar, que al perforar un agujero de mucha longitud comparada con el diámetro, la broca tiende a desviarse del eje central, para lo cual debo advertir que tal perforado se hará con una velocidad de giro de 300 r.p.m. y con un avance de la broca muy bajo. A pasar de las precauciones tomadas con el perforado, el agujero saldrá algo desviado, razón por la cual se utilizarán los agujeros de entrada y salida, como nuevos centros y será nuevamente torneada exteriormente; posteriormente se escariará el interior haciéndolo cónico y seguidamente tornear la espiga inferior, finalizando con el alojamiento del tudel.
El acabado exterior y perforado de los agujeros tonales, lo dejamos para nuevas etapas.

COMPARATIVA EN Sol CALIBRE 28,5

Esta dulzaina tiene un calibre de 28,5 m/m equivalente a 1” ¼  y por lo que puede deducirse si comparamos las dos gráficas, las variaciones apreciadas en experiencias anteriores se siguen manteniendo en este modelo, como el refuerzo del acorde 1-3-5 y la bajada de la energía a partir del sexto armónico, con una subida del 2º armónico reforzando el principal y por tanto un ligero enmascaramiento.

TORNEADO DEL OBOE

En este nuevo proyecto y dentro del proceso de su elaboración, ha surgido el interés por participar personas que nunca han manejado un torno, razón por la cual, la elección de la máquina a emplear y su metodología es importante, no con vistas a un acabado más o menos preciso, sino a la posibilidad de que un lego en estas labores, pueda desarrollar con éxito la conformación del instrumento.
La ilustración que acompaña este artículo, muestra tres modelos y formas de tornear las piezas. El primero de ellos es un torno sencillo y de escaso valor económico que permite conformar las piezas por el exterior mediante un “torneado al aire”, pudiendo obtener formas sinuosas y de detalle, acordes con la habilidad del operario, habilidad que tiene que ser adquirida tras muchas horas de práctica; podemos resumir de este modelo de máquina que es muy económica (poco más de 100 €) pero requiere una larga experiencia en el manejo del gubiado. El segundo modelo es un torno de control numérico cuya ejecución de piezas es muy rápida, de gran precisión y una garantía en la uniformidad dimensional, ya que una vez confeccionado el programa informático, su ejecución solo consiste en fijar el formato de madera a la máquina, apretar el botón de inicio de marcha y al finalizar el ciclo automático, retirar la pieza terminada; el coste y la disponibilidad de la máquina, queda restringido a círculos bastante reducidos.
Los que ya peinamos canas y tuvimos que pasar por etapas de “aprendiz” en la década de los sesenta, donde no existía el control numérico (si existían tornos copiadores, automáticos y revolver) teníamos que ingeniárnoslas para con pocos medios, conseguir las metas que surgían en cada momento y recuerdo de entonces que confeccioné un sistema de “control lumínico” que permitía tornear superficies sinuosas con un torno convencional (el tercero expuesto) sin la observación directa del trabajo desarrollado e incluso con escasa experiencia en el manejo del torno convencional.
He decidido rescatar del baúl de mis recuerdos juveniles este sistema que permitirá tornear “a ritmo allegretto” las piezas a un compañero de fatigas en estas labores docentes y de luthier, especialista en fusas y semifusas, e incluso por nuestros propios alumnos con edades comprendidas entre los 12 y 16 años, sin riesgo físico alguno para ellos, ni la posibilidad de estropear la pieza.
Próximamente publicaré un ejemplo del sistema de control lumínico para el tercer modelo y también otro por copiado, especialmente diseñado para el primer modelo o torno económico, ya que los jóvenes luthiers a quien va dirigido esta información, carecen totalmente de experiencia en el manejo del gubiado al aire.

Un Oboe Barroco paso a paso

Comienzo con este artículo una nueva construcción y experiencia sobre un “Oboe Barroco” con las dimensiones interiores que figuran en el plano fraccionado adjunto, haciendo la advertencia que tienen un carácter meramente orientador, pues sobre ellas voy a construir las herramientas para el vaciado interior.
Como ya se ha puesto de manifiesto a lo largo del devenir de este blog, los artículos que voy publicando los redacto inmediatamente después de haber desarrollado la experimentación y en algunos casos como propuesta de futuro a desarrollar, por tanto, con el riesgo de no haber acertado y tener que rectificar algún planteamiento inadecuado. En base a lo expuesto anteriormente, recomiendo que dichas propuestas sean tomadas con una cierta reserva, a la espera de las conclusiones finales.
En esta primera fase, he preparado unos bloques de madera de azufaifo y sobre ellos construiré el prototipo; si el proyecto se resuelve positivamente, construiré el definitivo con las modificaciones que puedan ser requeridas a lo largo del proyecto.
Este modelo de oboe tuvo su primera aparición en 1657, con el deseo una vez más de domeñar la chirimía, dando a este instrumento un interior de menor diámetro, menor tamaño de lengüeta y la utilización de llaves. Se le atribuye su construcción a Hotteterre, cuya primera interpretación pública fue para el ballet L´amour malade en 1657. Este instrumento se construyó en tres partes: la superior, la intermedia y la inferior destinada a la campana.

En la época barroca e incluso en siglos anteriores, no había una posición reglada y aceptada universalmente en la posición de las manos, por ello, la llave era de doble uso (forma de llave que actualmente nosotros atribuimos a diestros y zurdos).
Como punto inicial en la construcción del oboe, se fijan las medidas internas del cono, con un diámetro en la parte superior de 6,35 m/m (1/4”), 15,85 m/m (5/8 “) a la altura de los agujeros de afinación y una distancia entre ambos diámetros de 444 m/m (17 ½”) (no se cuenta la distancia ocupada por el tudel). La longitud total del cuerpo del instrumento es de 571 m/m (22 ½”) estando los agujeros de afinación a 101,6 m/m (4 “) medidas a partir de la base de campana. El diámetro máximo en el interior del pabellón de la campana es 44,45 m/m (1 ¾ “) y cuyos radios de curvatura figuran en el plano.

¿Un nuevo encuentro casual?

Hoy comienza la celebración de la efemérides sobre la invasión musulmana de Alcoy y su reconquista posterior por las tropas cristianas, periodo condensado en tres días de celebraciones. Viene esto a cuento, por cuanto en sucesivos capítulos y de forma fabulada, recorrí el curso del río Serpis, que naciendo en Alcoy, desemboca en el mediterráneo por donde los árabes iniciaron la conquista y posteriormente los cristianos la reconquistaron; también hay que recordar que si bien la dulzaina fue introducida inicialmente por los romanos, también lo fue por los árabes, cuyo modelo de “Zurna” se asemeja mucho a la dulzaina medieval aragonesa, principalmente en su calibre.
Hasta el siglo XVIII, la utilización de unidades de medida de longitud eran muy variables en cada lugar, a pesar que Felipe II trató de unificar el sistema de medidas en su vasto reino, no siendo cuestión fácil de conseguir, basta recordar que nuestro actual sistema dimensional métrico se acordó en 1886 y después de más de 130 años, todavía nos encontramos dimensiones en pulgadas inglesas en nuestro país y también en otros muchos que se integraron inicialmente en el sistema a pesar de la importancia que tiene hoy día el intercambio comercial y la necesidad de unificación dimensional. Sean estas las razones u otras las causantes de la persistencia de ciertas mediciones antiguas, la ciudad de Alcoy fue una de las primeras ciudades españolas en adoptar la pulgada inglesa como consecuencia de su industria textil, que junto con Vizcaya y Barcelona se nutrían de maquinaria proveniente de Inglaterra; tal circunstancia tuvo una gran relevancia en los primeros años del siglo XIX.
Como consecuencia de estar inmersos por aquella época en el sistema dimensional inglés, todos los procesos fabriles de la época se adaptaron a ese sistema dimensional y los instrumentos musicales no fueron ajenos a ello. Es frecuente encontrar dulzainas fabricadas en el siglo XIX y también actuales que tengan una pulgada inglesa como calibre (25,4 m/m) y un pié (12 pulgadas) de longitud del cuerpo para una afinación en Sol. No solo afectó a la dulzaina como instrumento, sino también a la construcción de guitarras, especialmente las que se inspiraron en los modelos del padre de la guitarra española D. Antonio Torres Jurado y cuyo mayor y mejor exponente se encuentra en sus alrededores, en Muro de Alcoy.
Como caso curioso y también en la ciudad de Alcoy, se utilizaba una dulzaina cuyo calibre era de 21 milímetros y su longitud aproximada de 295 milímetros y afinada en Fa, con digitación barroca. ¿Puede ser este un instrumento sucesor del medieval aragonés?. Una pulgada aragonesa equivale a 21,4 milímetros y un pié más dos pulgadas (14 pulgadas) equivalen a 299,6 milímetros. ¿Se puede establecer el mismo criterio aplicado al “Requinto” respecto del cambio del sistema medieval de lengüeta libre en el interior de la boca, con el actual de lengüeta presionada entre los labios y diferentes modelos de tudel. ¿Son suficientes estas coincidencias para afirmar que esa dulzaina es descendiente de la medieval aragonesa?. ¿Es sencillamente casual?.
La dulzaina a que hago referencia en este artículo, corresponde a la publicación fabulada del 3 de diciembre de 2011.

COMPARATIVA EN Sol CALIBRE 25,4

El instrumento que aquí representan las gráficas, cuyo calibre alcanza la pulgada inglesa y afinada en Sol, corresponde al modelo de dulzaina diatónica más popular del levante español, sobre la que se ha realizado una prueba más en la experimentación de las modificaciones introducidas en el perfil de la campana, y de cuya comparativa gráfica se desprende:
El segundo armónico, por ser más bajo, reduce el enmascarado del armónico principal y por tanto, una mejora de sonido.
Los armónicos 1-3-5 que forman un acorde, son más patentes en la modificada, lo que aumenta la percepción del tono virtual.
A partir del quinto armónico, la curva de energía baja de forma muy acusada.
El perfil de armónicos o línea azul, aunque algo distinta en este caso, mantiene cierta similitud.
Por el momento, las modificaciones realizadas sobre la campana, parece que mantienen la mejora del timbre.

COMPARATIVA EN EL "REQUINTO DE CASTILLA"

Esta nueva prueba la he desarrollado sobre el “Requinto de Castilla”, cuyos datos ya han sido publicados anteriormente en este blog, cuyos resultados pueden ser interesantes destacar:
1º El perfil de armónicos es casi el mismo excepto el segundo armónico que en la campana modificada desciende de nivel y mejora el enmascarado del primero.
2º La energía del acorde 1-3-5 es mayor y por tanto mejor percepción del tono virtual.
3º Los armónicos 9-10 son mayores en la modificada, siendo esta particularidad negativa para la percepción del sonido.
4º En general se observa una mejora, pero menos acusada que el modelo publicado la pasada semana.

COMPARATIVA EN EL "REQUINTO ARAGÓN"

He construido una dulzaina de 215 m/m. de longitud y 21,4 m/m de calibre, lo que podría ser un “Requinto Aragonés Medieval” con afinación en Do, al que le he construido una campana normal y estudiado su timbre, cuyos datos corresponden a la gráfica de la izquierda. Posteriormente he modificado la campana y nuevamente estudiado su timbre, con el resultado que puede observarse en la gráfica de la derecha.
Como elementos de interés se observa:
El segundo armónico es más bajo en la campana modificada, lo que evita enmascaramiento y por tanto mejora de sonido.
El tercero y quinto armónico son más elevados también en la campana modificada reforzando el acorde 1-3-5 y la percepción del tono virtual.
Los armónicos 6-7-8 son bajos y el 9-10 altos respecto a la campana sin modificar.
El perfil del nivel de armónicos o linea azul es muy similar en ambos casos.
En principio y con la cautela que requiere estas cosas del timbre, al parecer estas alteraciones de la campana modifican positivamente el timbre.

Nuevas experiencias de timbre

En los artículos publicados últimamente, he hecho una serie de pruebas con el objetivo de conocer el timbre característico de la chirimía corta o dulzaina en sus distintas manifestaciones, desde una muy corta afinada en Do “Requinto”, hasta la clásica y diatónica Castellana en Fa. En el transcurso de esa experimentación, centré una parte del trabajo en comprobar el timbre, modificando solamente el calibre del instrumento; al final de esas pruebas y con nuevos bloques de madera, hice variaciones en la geometría interna de la campana con el objetivo de modificar la “función corno”. El resultado de esas últimas pruebas fue la obtención de un sonido muy agradable y que al estudiar el comportamiento representado en la gráfica del timbre, esta manifestó un comportamiento no habitual.
Ante la duda de que tal comportamiento pueda ser casual, he decidido elaborar un grupo de instrumentos con una modificación similar al caso descrito y para ello he elegido varios modelos de dulzaina para ver en cual de ellos, las modificaciones en la campana les afectan positivamente.
La madera elegida para estas pruebas es Azufaifo y cuyo nivel de calidad del timbre, atribuido a la madera lo pueden encontrar en un artículo que publiqué el 17 de marzo de 2010, y fue el resultado de un estudio comparativo de un conjunto de 33 dulzainas, cada uno de ellas de distinta madera, a las que sometí a un doble proceso de análisis de sonido; primero un estudio espectrográfico de cada instrumento y posteriormente la valoración de cuatro expertos directores e intérpretes de collas distintas; en esta comparativa, se puso de manifiesto que eran totalmente coincidentes a pesar de la subjetividad que conlleva la apreciación del timbre. Como resultado de esa clasificación, alcanzó el segundo lugar y después del granadillo, la madera de Azufaifo, madera esta no comercial y que solo lo cultivan en España en el sureste peninsular, comprendido entre Alicante y Almería.
La razón de la existencia de esa planta localizada en la zona, se debe al “juego de bolos”, típico y único del lugar, en que sus bolas se elaboran con la madera dura y densa del azufaifo.
Han trascurrido dos años desde la poda de un azufaifo en la ciudad de Murcia, y cuyo tronco sellé sus extremos con alquitrán al objeto de reducir al máximo la velocidad de secado y evitar que se agrietara; posteriormente fue almacenado en un local poco ventilado, con humedad y temperatura regular, todo ello para conseguir un secado lento que generara las mínimas tensiones internas (las tensiones internas merman capacidad sonora). Con esta madera me he propuesto desarrollar las pruebas de sonido haciendo las modificaciones en la campana, y espero tener suerte al menos en alguna de ellas.

¿Un timbre más agradable?

Tradicionalmente y a lo largo de la historia, se ha pretendido minimizar la estridencia de las chirimías cortas, bien para introducirlas en las iglesias o para integrarlas con otros instrumentos; pero ¿sería conveniente modificar tanto el timbre para integrarla?, ¿acaso no se desvirtuaría ese sonido tan peculiar de la dulzaina?, ¿Se podría modificar el timbre para hacerlo más agradable?. Esto último es lo que pretendo estudiar, pero manteniendo su actual morfología y para ello he desarrollado unas pruebas que alteran significativamente la “función corno” del instrumento, haciendo modificaciones en la curvatura de la campana, al objeto de alterar las hondas estacionarias. La mayor dificultad encontrada ha sido el dimensionar las curvaturas y la posición de las mismas en la zona de estacionarias.
Parece ser que esta última prueba que presento, en principio ha sido bastante eficaz y aunque he elaborado los experimentos con madera de calidad sonora media (por un problema de simple economía), es de esperar que con otra de mejor calidad, los logros se mantengan. Esta prueba se ha obtenido con un nuevo bloque de fresno segoviano, con calibre interior de 1 1/8”, 28,57 m/m, 12” de longitud 305 m/m, 50 milibares de presión y la misma lengüeta y tudel.
De la comparativa entre las dos gráficas que acompaño, referidas a la curva de energía (color rojo), es evidente en la gráfica de la derecha con campana alterada, que a partir del 6º armónico con 2.242 Hz y hasta los 4.133 Hz del 10º, el nivel energético de los mismos es sumamente bajo y por tanto una merma de agresividad y mejora de sonido, sin alterar significativamente el timbre característico de este tipo de instrumento y prueba de ello es la curva azul, representativa del nivel de armónicos que mantienen un perfil muy parecido en ambas gráficas; por ello, puede desprenderse de esta experiencia, que mantiene el sonido peculiar pero sin rasgos agresivos.
Se que es muy difícil hacer calificaciones sobre el timbre, ya que es un concepto muy subjetivo, especialmente en este tipo de instrumento, pero a mi entender esta experiencia mejora el sonido sin desvirtuarlo.
Quizás fruto de la casualidad sean los armónicos 3º y 5º (línea azul) que junto con el 1º forman un acorde y al ser más altos en la campana alterada, puedan acrecentar también la percepción del “tono virtual”; experiencia esta que será interesante continuar.
La mejora del timbre puede ser consecuencia de: ¿la percepción del “tono virtual”?, ¿la pérdida de energía de los armónicos 7º al 10º?, ¿o acaso es casual?; pronto saldré de dudas.
Finalmente, respecto al timbre, no me atrevo a calificarlo con expresiones que he escuchado en multitud de ocasiones, tales como sonido claro, oscuro, brillante, pastoso, cálido, agresivo, áspero, suave, melodioso y un largo etc. que los expertos suelen usar; pero aún dada mi condición de novel en temas musicales, si puedo afirmar que al igual que escuchamos una voz humana e identificamos al individuo, en los dos casos que nos ocupan, se identifica al mismo individuo, pero en el segundo se percibe un timbre más agradable.